如何看待周杰伦 6 年不发专辑,新专辑将于 7 月 15 日发行?【月诚故事】

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今早的知乎热榜上,当前的榜首话题是《如何看待中国成功实施陆基中段反导拦截技术试验?这将有何意义? - 知乎》。按理说,作为自媒体创作者,所掌握的“情报”不会比各国军事情报部门更多。但也有知乎用户分享了一些更详细的数据。譬如答主“Andy”在回答中分享了推特用户@HenriKenhmann的推文截图及机翻内容“#ABM根据航行通告消息,新的弹道导弹试验可能会在 6 月 19 日世界标准时间 13:30 左右在中国进行。目标导弹预计将从太原航天中心发射,而拦截导弹将在库尔勒附近发射。确认。[截图][截图][截图]……”。网友“无名柿子​”评论说,“我发现这种新闻还是要看外网,比如说航母下水,导弹拦截等。国内这些人呐,消息是真不准[捂脸][捂脸][捂脸]”。网友“苏药师”问,“为啥是广东明白”。网友“猎心血瞳”问,“这个轨迹怎么弯弯绕绕的。”

军事话题被人推上榜首位置,除了“热议”的战略忽悠作用,或许还兼带着收集更多信息的作用。而相比于自媒体创作者们让人无法分辨真伪的信源信息,国防部官网权威发布的新闻《中国成功实施陆基中段反导拦截技术试验》只有简短的两句话,“2022 年 6 月 19 日晚,中国在境内进行了一次陆基中段反导拦截技术试验,试验达到了预期目的。 这一试验是防御性的,不针对任何国家 。”

今早的知乎热榜上,当前排名第二的话题是《周杰伦官宣将于7月15日发行个人第15张专辑《最伟大的作品》,对此如何评价? - 知乎》。忽然间发现,似乎很久都没有歌手发布新专辑了。在知乎上搜索了一下关键词“专辑”。2018 年有人提问《蔡依林新专辑为什么一直拖着不发? - 知乎》说,“4 年了”。2019 年有人提到《如何看待周杰伦三年不发新专辑? - 知乎》。2019 年还有人提到《如何看待王菲十五年不发专辑? - 知乎》。……

至于歌手们不发专辑的原因也众说纷纭。知乎话题《真诚发问,为什么内娱爱豆大部分都不发实体专? - 发朵朵发的回答 - 知乎》答主回答说,“ 好多笔电都没有光驱了,cd 机也早消失了 ,下载数字专辑它不香吗?总觉得实体专还存在也挺奇怪的,它现在的意义跟明星出本写真集有什么不同么?”。网友“Ann要勇往直前”评论说,“我也困惑这个问题, 买回来实体是不是还得买个能放它的机器,为了能随时听又得一番折腾 。现在其实也有人出,感觉像个是买回去收藏的”。答主“卡梨梨”回答说,“个人认为。第一,实体专非常不实用。我们不用 dvd,电脑光驱都快没有了,最多买来当收藏,理智的消费者们很难买账。而且 实体专的成本还是比较高的 ,屯在仓库里面积灰就更赔了。第二,流媒体太厉害了, 歌多还便宜 。我知道我这么说可能有点冒犯,但是我们真就不喜欢付钱。流媒体上面听歌免费啊, 就算充会员买数专,价格相较于实体专来说也非常便宜了 。”

另一则知乎话题《为什么现在的歌手不发专辑了只发单曲? - 潘建龙的回答 - 知乎》答主回答说,“本来, 专辑就是在 CD 时代的产物。黑胶唱片的时间很短,相当于也是单曲集 。而 CD 一张碟 74 分钟,如果不放十首歌实在说不过去。现在你不听 CD 了,那自然也不需要发专辑了。”

好像确实是这么回事。黑胶唱片时代也就相当于是发行单曲,直到 CD 时代才出现了物尽其用的一张碟 74 分钟放十首歌的习惯。在此之前的磁带时代,差不多一盘磁带也刚好能够装下 12 首歌曲左右。而购买播放音乐的录音机设备甚至需要积攒几年的工资才行。根据“北京新闻”文章《放一首老歌,带你回味录音机里的 80 年代》描述,“80 年代,改革开放的春风吹进了国门,流行音乐也悄然兴起……。……这台双卡录音机,是他 1983 年在地安门百货购买的,那时候的录音机可是个稀罕货,要人民币 800 多块钱。那时他的月工资才 40 元,也就相当于他两年多的工资。即使价格如此高昂,录音机的行情也非常紧俏,甚至还没出商店就被抢购一空了。那时候买磁带要上隆福寺,80 年代的隆福寺热闹非凡,马路上全是摆摊的,磁带更是一车一车。刘先生还能回忆起,那时的一盘磁带要五块钱。西单商场的原版磁带更贵,一盘要十块钱,也就是他工资的四分之一,但是刘先生也没少买。……”

换句话说,无论是在 CD 时代之前的黑胶时代,还是在 CD 时代之后的数字时代, 发单曲才是音乐行业的主流 。根据知乎话题《为什么现在很少有歌手发专辑了? - 猫咪咕的回答 - 知乎》答主回答,“专辑要求统一性,所以很多专辑里的歌风格大都相似,或者有一定联系。不如单曲自由,单曲你可以随便发歌。专辑一般作为歌手的实绩作品,制作会非常考究,花的钱那自然也是哗啦啦的流水似的。收费专辑不利于传播,不收费,那就相当只出不进,非富二代,非大流量不敢做。 歌曲传播方面,单曲更容易传播,单曲免费,而且就一首歌,大多数听的时候就集中这一首歌,很容易发现这首歌的优点。专辑如果全是高质量歌曲,不下十首歌,一口气听完,就很难让人把注意力集中一首,很多宝藏歌曲会被忽略 。……专辑是作为歌手成就路上的基石,对歌手又是重中之重,但凡对这个事业有上进心的,少不了要做专辑,而专辑限制传播这种阻碍, 只能靠更加优秀的作品和更久的时间去发酵 。很难很难。要我说,对于歌手想要变现来说, 发单曲性价比要远高于专辑 。单曲利于传播,哪怕收费,也是两三块钱,想听的,花钱又不多,买了就买了,专辑动辄二十几元,这就增加了别人的购买压力。”

不难看出,发专辑其实是一件性价比不高,出力不讨好的事情。专辑如果全是高质量歌曲,就很难让人把注意力集中一首,很多宝藏歌曲会被忽略。而专辑如果只有一两首高质量歌曲,别人为购买这一两首喜欢的歌曲就需要支付整张专辑的费用,会降低别人的购买意愿。从性价比来说,也是发单曲更利于传播。

然而偏偏,歌手周杰伦选择了一条更难的道路。这就需要依靠更加优秀的作品和更久的时间去发酵整张专辑的所有作品。当然,周杰伦显然是有这个能力和这份底气的。根据知乎话题《如何评价李宗盛说像陶喆这样的音乐人单单在美国的西雅图就能找到一千个? - Martinien的回答 - 知乎》,被称作台湾音乐教父之一的李宗盛曾经这么评价周杰伦的音乐,“首先,这节选自李宗盛 2001 年发表的一篇关于周杰伦的乐评文章。当时周杰伦刚刚靠《范特西》大火。……李宗盛的全文网上是很好找的,总体而言, 这是一篇周杰伦的乐评,只是在追溯周杰伦的风格 R&B 上,提到了陶喆对他的影响,进而分析了 01 年的陶喆在音乐本土化上的欠缺,从而引出对周杰伦风格本土化的阐述 。但他也依然对双方都表示了肯定,称陶喆是纯粹的 classic coke(可口可乐),周杰伦是街头的 sprite(雪碧)。不过,放在今天,时效性和客观性上存在局限的这样一篇文章,读者可以进行一定的参考,大可不必全盘接受。(且每个人对音乐都有不同的看法,例如罗大佑对二人的评价就与李宗盛不同,做音乐和听音乐的人都是主观的,不存在绝对客观)。……另外,李宗盛说道:‘對我來說,音樂,特別是流行音樂,音樂本身不再有什麼使命,歌詞才是傳達意念的載體。’ 因此在文章中, 他盛赞了娘子这首歌在文字上和音乐上所做到的东西方结合 。我个人也非常喜欢娘子这首歌,就像李宗盛所说,它东方气味的词和西方的音乐风格结合得自然而有趣。但对于李宗盛认为在传达意念上词超越音乐的说法我不完全赞同。个人觉得词和音乐应该是更为平等与和谐地结合,否则也就容易出现今天常见的靠堆砌辞藻和几个和弦走天下的‘伪民谣’。而且没有词的音乐一样是可以传达意念的,甚至更为自由和丰富,例如王菲的浮躁,窦唯的艳阳天,甚至陶喆的‘今天晚间新闻’,这些也属于广义流行音乐的范畴。……”

小结一下,第一,李宗盛 2001 年就认为陶喆和周杰伦都是非常优秀的新人歌手。第二,李宗盛在追溯周杰伦的风格 R&B 上,提到了陶喆对周杰伦的影响。第三,陶喆的 R&B 音乐风格当时在本土化方面有所欠缺,而周杰伦的 R&B 风格在文字上和音乐上做到了东西方结合。第四,音乐欣赏是主观的,有人喜欢西方音乐,有人喜欢东方民乐,也有人喜欢东西方结合的音乐。陶喆后来的专辑包括《黑色柳丁》和《太平盛世》也都在本土结合方面做出了全新的尝试,而周杰伦方文山则合力在“中国风”的道路上不断探索并取得了更大的成功。

那么到底是西方音乐还是东方民乐好听呢?

客观来说,文化和经济总是相辅相成。在改革开放的起步年代,港澳台不但在经济上领先于大陆,而且在文化上也呈现出经济发达地区影响经济欠发达地区的自然规律。根据知乎话题《为什么中国民乐如此落后? - 知乎用户的回答 - 知乎》答主回答,“…… 民族的,才是世界的。中国民乐有属于自己的特色 ,欧洲各国也是有自己民族音乐和民族乐器的,并不是只有交响乐和那些常见的管弦乐器……东欧多姆拉琴、英格兰木笛、苏格兰风笛、意大利曼陀林、罗马尼亚排箫……凯尔特音乐、巴洛克音乐、法国 mussette、西班牙佛拉门戈、吉普赛音乐……这些一直到现在都有人玩,都有各自的大神……。民乐不好听?如果你听完 林海、谭盾、刘星、贾鹏芳、吴蛮、刘德海、王中山、吴彤、冯满天、陈军、张维良、管平湖、崔君芝、贺西格、方锦龙 ……这些,你还觉得不好听,那我大写的一个服。二,别看不起日本音乐,源于咱们的日本找准了自己的定位。日本音乐放世界上不好使?别逗了,真的要完全无视日本文化和音乐对好莱坞、格莱美以及欧美游戏界的影响?Reckful 搓炉石背景音乐都放的松任谷由実《春よ、来い》。 日本的民族乐器基本都源自中国,三味线继承了三弦,用的拨子是咱们唐朝人用的,日本筝源于古筝,尺八也是中国的,只不过咱们现代大多改用箫和南箫了,筚篥就是咱们的管子 。日本的音乐对咱们的民乐很有借鉴意义,咱们民乐最大的问题就是没找准定位。 我们的民乐器,很多音域都非常窄,而且音色差异也非常大,并不适合像西方那样搞大编制。我们音域相对广的古筝、古琴、三弦、扬琴等乐器,要么干脆不用,要么百人大编制里也就那么一两个位置。其实我们的音乐更适合小编制,日本的上妻宏光、东仪秀树、藤原道山等等就是这么做的。而且, 民乐完全可以和西洋乐多玩玩跨界 ,要知道,很多民乐器,千百年前也都是西洋乐器。胡琴、琵琶、唢呐……哪个不是起源于国外?像小林香織用萨克斯和三味线一起玩《Azuchi-Momoyama》,或者磯村由纪子用钢琴和二胡一起玩《风の住む街》,这都是很好的典范。贾鹏芳也这么玩,而且玩得很好,但他主要在日本玩,为什么,还是国内大环境不够理想,总有人喜欢守旧,古代人比咱们有创意多了。 民乐只是一种音乐风格 ,为什么非要给乐器强分个国籍呢?任何乐器都可以用来演奏民乐,大提琴在民乐团中就很常见,我觉得这就很好,没必要非整出个革胡。说不定一千年后,大提琴就也算一种民乐器了呢。去听听《魔兽世界》熊猫人版本的配乐,或者电影《功夫熊猫》的配乐,由西洋管弦乐团为主,二胡或竹笛等民乐器领奏,一耳朵就感觉到浓浓的中国风了吧?像 Hans Zimmer 这样的大神都对民乐有如此深入的研究,我们为什么还要妄自菲薄呢?吹长号的应该都知道大神 Christian Lindberg 吧?他甚至出过民乐专辑!长号玩民乐,谁说不可以!话说回来,我们的民乐真的非常适合打造史诗音乐,欧美的一些现代史诗音乐中时常能感到这种中国风,毕竟几千年的历史沉淀,古代天朝对世界的影响力是很深远的。我们的民乐器也可以胜任西洋乐的演奏,别有一番感觉。当然,最重要的是,我们的民乐要保持自己的特色,不能一味西化,即使演奏流行乐,西洋乐,也要保留自己独有的味道。三、乐器的改良。……”

继续在知乎上搜索民乐的历史。根据自媒体文章《传统器乐赏│ 琵琶的前世今生 - 人涧国乐集的文章 - 知乎》描述,“……而琵琶是我国古老的弹拨乐器,也是我们的国乐瑰宝,在千变万化的乐音背后又是怎样的一段故事呢?今天就由我来与大家分享一下我们中国的 民乐之王——‘琵琶’ 的前世今生。琵琶原名为‘批把’,因古人将向前弹称为‘批’,向后挑称为‘把’,故而得名。自古以来,琵琶都是文人雅士的重要抒情之物,因为她的音色不仅清脆明亮,并且丰富的曲调能演绎出各种情怀。尤其是琵琶的泛音,能给人带来巨大的感染力。 而最早被称为琵琶的乐器出现在中国的秦朝 ,相传在秦朝修长城的时候,人们发明了一种叫做‘弦鼗’的击打式乐器。…… 唐朝可以说是琵琶发展的巅峰时期 。无论是四弦琵琶还是五弦琵琶都已经成了当时雅俗共赏的一种乐器。上至宫廷奏乐,下至民间演唱,琵琶逐渐在乐队中处于领奏地位。当时的琵琶不仅在外形上变得更加精美,在演奏手法上也将用拨子演奏改成了用手弹奏,横抱琵琶改成了竖抱琵琶。甚至从敦煌壁画上我们还可以看见反弹琵琶的惊人招式。……”

根据自媒体文章《钢琴的发明:世界上最通用的乐器的历史》描述,“…… 钢琴最古老的原型是单弦琴,这是一种古老的乐器,当时的人们把它叫做‘翼琴’(因为它不仅有弦,还有键盘)。它是 16 世纪佛罗伦萨的乐器师发明的 。和钢琴一样都是通过蹦紧的金属丝弦的震动发音。但不同的是,钢琴是用锤子敲击一股(一般是三根金属丝弦)金属丝弦发音,而古钢琴却是通过羽毛管制作的拨子拨动一根金属丝弦发音,所以有称作‘羽管键琴’‘拨弦古钢琴’。……巴托洛梅奥·克里斯托福里发明了钢琴。1688 年,意大利工匠巴托洛梅奥·克里斯托福里(Bartolomeo Cristofori)被费迪南多·德梅迪奇(Ferdinando de'Medici)亲王任命为佛罗伦萨宫廷的成员,负责维护大键琴和其他乐器。克里斯托福里对古钢琴和大键琴的局限性,与音乐前辈一样烦恼,所以他对乐器进行了改进,直到找到了一种方法来放大它们的声音。……1711 年,一位名叫西皮奥尼·马菲(Scipione Maffei)的记者对克里斯托福里的乐器写了一篇很好的评论,他在文章中称之为大键琴‘col piano e forte’,或者是一种柔和而响亮的大键琴。由此,这件乐器被命名为‘pianoforte’,最终被简称为‘Piano’。……”

果然,文化尤其是音乐和经济呈现出紧密的正相关性。唐朝(618—907 年),是中国封建历史上最辉煌璀璨,统一时间最长,也是公认的中国国力最强盛的朝代之一,被成为“民乐之王”的琵琶在这段时期得到了快速发展,并影响了全球其它国家和地区譬如日本的乐器和音乐的发展。而到了一千年之后的欧洲,已经通过大航海时代从全球各地运回大量的真金白银,实现了欧洲地区的经济腾飞。于是在 1711 年左右,名为“Piano”的乐器正式登上了历史舞台。两百多年后,钢琴在中国逐渐兴起。根据中国新闻网新闻《中国第一代钢琴家巫漪丽逝世:一首《梁祝》伴一生》报道,“……巫漪丽,1931 年生于上海,中国第一代钢琴家。她与钢琴为伴,用一生诠释了什么是艺术家的‘工匠精神’。而她的爱情,也正如经典的《梁祝》一般,凄婉动人。……她正是《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲钢琴部分的首创及首演者。……”

回到正题,随着时代的发展,现在市面上的磁带录音机和 CD 机已经很少见了,发行实体专辑似乎已经变成了一种记忆。好消息是,还有歌手在坚持发行整张的数字专辑。而且从话题《2019 年有哪些音乐专辑值得推荐? - 知乎》和《2020 年有哪些专辑值得推荐? - 知乎》的热度来看,仍然还有少数人在持续关注新发行的音乐专辑。不同的是,正如知乎摇滚乐等 3 个话题下优秀答主“郭佳”所说,“国内的 2020 榜,我就觉得几位朋友之间的 审美差异都巨大。换到更为广阔的欧美,我发现我和几位朋友之间几乎没有重叠了。听个乐吧 ,……”

换句话说,到了现如今的数字时代,发专辑仍然还是一件性价比不高,出力不讨好的事情。然而偏偏,歌手周杰伦选择了一条更难的道路,仍然在“中国风”的道路上继续前行探索。“中国风”的民乐不好听?用答主“宋彦霖”的话说,“如果你听完 林海、谭盾、刘星、贾鹏芳、吴蛮、刘德海、王中山、吴彤、冯满天、陈军、张维良、管平湖、崔君芝、贺西格、方锦龙 ……这些,你还觉得不好听,那我大写的一个服!”


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